«Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва)
"Этот спектакль - то, что сегодня нужно:
жизнь, судьба, томления духа, любовь, сильные действия,
незамедлительная реакция на боль, чудесный юмор,
шик, блеск при «отсутствии денег в кармане…"
(Из книги отзывов о спектакле)
Спектакль посвящен Великой легенде русского шансона
Александру Николаевичу Вертинскому.
Российская публика уже давно оценила это незабываемое зрелище. Чем же так пленяет на первый взгляд камерный спектакль, что однажды побывавший на нем, непременно хочет прийти снова и снова?
«Печальный Пьеро», сочинитель прелестных песенок, бывший кокаинист, брат милосердия, эмигрант, отщепенец, ресторанный певец, Артист с большой буквы – «и это все о нем», Александре Николаевиче Вертинском в разные периоды его жизни. Она была бы похожа на легенду, если бы не была правдой. В ней смешались нищета с актерством, слава с эмиграцией, кабаки Парижа и Шанхая, где он был вынужден зарабатывать себе на жизнь, со степями Молдавии. А также была в ней неиссякающая любовь и той, дореволюционной, публики, помнившей его «печальные ариэтки», и уже другой, советской, послевоенной, неожиданно восторженно признавшей «этого идеологически сомнительного»Вертинского.
Парад персонажей необычайной пьесы его жизни: одна из первых женщин-антрепренеров Марья Арцибушева, белый генералСлащов, с которымВертинский познакомился в Одессе, гениальный румынский скрипачВладеско, принц Уэльский и…сам Господь Бог – все они участники спектакля. «Как это!» - воскликнет недоверчивый зритель. Все это - в двухчасовом захватывающем – на одном дыхании – представлении, лейтмотив которого – словно на глазах рождаемые, навечно вошедшие в историю песни, когда зал то взрывается смехом, то прячет невольные слезы.
Все это в исполнении талантливого молодого актера Сергея Федотова, дипломанта 8-го Конкурса Актерской песни им. Андрея Миронова (снимался в фильме Никиты Михалкова «Сибирский цирюльник», «Новые времена, или Биржа недвижимости» и др.).
Самое удивительное, что Сергей Федотов даже не пытается, как многие, копировать манеру Вертинского (это и невозможно), но – изящный взмах руки, легкое грассирующее «р» – и перед Вами – абсолютно узнаваемый образ великого шансонье. В последнее время его песни вновь звучали по-своему интересно из уст рок-мэтров Андрея Макаревича, Бориса Гребенщикова и Гарика Сукачева, не стесняющихся признаться в любви к Вертинскому. Но уловить тонкость авторской интонации, прислушаться к душе гения и выразить ее голос так бережно и нежно при полном сохранении собственной индивидуальности удавалось немногим. Сергею Федотову это удалось, и это редкая удача.
У рояля – очаровательная Ирина Скосырева.
Скрипка – Дмитрий Акинфин.
Лучший московский спектакль о Вертинском.Лучший дар памяти Артиста.
«Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва)
"Этот спектакль - то, что сегодня нужно:
жизнь, судьба, томления духа, любовь, сильные действия,
незамедлительная реакция на боль, чудесный юмор,
шик, блеск при «отсутствии денег в кармане…"
(Из книги отзывов о спектакле)
Спектакль посвящен Великой легенде русского шансона
Александру Николаевичу Вертинскому.
Российская публика уже давно оценила это незабываемое зрелище. Чем же так пленяет на первый взгляд камерный спектакль, что однажды побывавший на нем, непременно хочет прийти снова и снова?
«Печальный Пьеро», сочинитель прелестных песенок, бывший кокаинист, брат милосердия, эмигрант, отщепенец, ресторанный певец, Артист с большой буквы – «и это все о нем», Александре Николаевиче Вертинском в разные периоды его жизни. Она была бы похожа на легенду, если бы не была правдой. В ней смешались нищета с актерством, слава с эмиграцией, кабаки Парижа и Шанхая, где он был вынужден зарабатывать себе на жизнь, со степями Молдавии. А также была в ней неиссякающая любовь и той, дореволюционной, публики, помнившей его «печальные ариэтки», и уже другой, советской, послевоенной, неожиданно восторженно признавшей «этого идеологически сомнительного»Вертинского.
Парад персонажей необычайной пьесы его жизни: одна из первых женщин-антрепренеров Марья Арцибушева, белый генералСлащов, с которымВертинский познакомился в Одессе, гениальный румынский скрипачВладеско, принц Уэльский и…сам Господь Бог – все они участники спектакля. «Как это!» - воскликнет недоверчивый зритель. Все это - в двухчасовом захватывающем – на одном дыхании – представлении, лейтмотив которого – словно на глазах рождаемые, навечно вошедшие в историю песни, когда зал то взрывается смехом, то прячет невольные слезы.
Все это в исполнении талантливого молодого актера Сергея Федотова, дипломанта 8-го Конкурса Актерской песни им. Андрея Миронова (снимался в фильме Никиты Михалкова «Сибирский цирюльник», «Новые времена, или Биржа недвижимости» и др.).
Самое удивительное, что Сергей Федотов даже не пытается, как многие, копировать манеру Вертинского (это и невозможно), но – изящный взмах руки, легкое грассирующее «р» – и перед Вами – абсолютно узнаваемый образ великого шансонье. В последнее время его песни вновь звучали по-своему интересно из уст рок-мэтров Андрея Макаревича, Бориса Гребенщикова и Гарика Сукачева, не стесняющихся признаться в любви к Вертинскому. Но уловить тонкость авторской интонации, прислушаться к душе гения и выразить ее голос так бережно и нежно при полном сохранении собственной индивидуальности удавалось немногим. Сергею Федотову это удалось, и это редкая удача.
У рояля – очаровательная Ирина Скосырева.
Скрипка – Дмитрий Акинфин.
Лучший московский спектакль о Вертинском.Лучший дар памяти Артиста.
"Истории из чемодана" программа по рассказам С.Довлатова Исп. Л.Таранов
В своих «Афоризмах» Сергей Довлатов как-то сказал: «Юмор - украшение нации».
Новый моноспектакль «Истории из чемодана» по произведениям этого автора исполняет Леонид Таранов, знакомый зрителям арт-кафе «Подвал Бродячей собаки» по таким спектаклям, как «Нервные люди» по рассказам Михаила Зощенко и «Сказка про Федота-стрельца, удалого молодца» Леонида Филатова.
В отличие от Зощенко герои у Сергея Довлатова - из совсем недавнего нашего времени. Их состав пёстрый: от председателя ленинградского горисполкома, скульптора, зачумленного редактора газеты до фарцовщиков, уголовника, работяг, солдат. Главный герой - сам автор, с его мягким юмором и непринужденной манерой общения с персонажами, участник комедийных абсурдных ситуаций.
Музыкальное оформление спектакля «Истории из чемодана» Наталия Митрофанова
моноспектакль поставленный по малоизвестным рассказам и рассказикам А.Чехова
исполняет Леонид Таранов
("Нервные люди", "Про Федота-стрельца, удалого молодца", "Истории из чемодана", "Компромиссы").
Сценическое воплощение знаменитого автора из прошлого снова говорит о том, что узнаваемо.
Сегодня.
Как говаривали классики:
"Человечество прощается со своим прошлым смеясь. Но, однако... никак не может с ним проститься..."
Человек и его "романтические чувства". Обманки. Тайное и явное.
Та же непотопляемая пошлость.
Комичные ситуации, в которых оступаешься всегда в лужу.
Смеховое несоответствие между претензиями и возможным...
Страждущая скандальных новостей пресса.
"Рыцари" подобострастного преклонения пред вышестоящими.
И о многом другом.
Есть о чем подумать и посмеяться.
Автор инсценировки и режиссер - заслуженный деятель искусств России Дженни Катышева.
Музыкальное оформление - Наталия Митрофанова.
Спектакль «Без предрассудков» идет с одним антрактом.
Моноспектакль Лауреата Всероссийского конкурса чтецов Олега Попова.
В основу спектакля положено пять рассказов Исаака Бабеля из его гениального цикла произведений про Одессу, одесситов, нравы начала двадцатого века, уклад жизни местных евреев. Неподражаемый колорит самой обстановки и «местного» русского языка совершенно сохранен в спектакле. Проза Бабеля, которую многие ценители называют поэзией, абсолютно современно слышится и сегодня. Громкие застолья и кровавые разборки, тихий шантаж и страстная любовь, благородные бандиты и скромные еврейские предприниматели, традиционные устои и смена власти… И, конечно же, неповторимый приморский пейзаж, описанный настоящим одесситом. Перед вами предстанут легендарный Беня Крик Король со своей свитой; семья Короля; люди, с которыми их сводила и разводила судьба; власть, которая во все времена была чужой для этого народа.
Рассказы «Король», «Как это делалось в Одессе», «Любка Казак», «Справедливость в скобках», «Фроим Грач» разделены на 2 акта продолжительностью по одному часу. Атмосферу Одессы начала 20-го века органично дополняет оригинальная еврейская музыка и фантазии в искусных аранжировках на темы еврейских песен.
Два разных сценических действия не оставят равнодушными тех, кому небезразличны юмор на грани слез, патриотизм на грани ненависти к режиму начала века, мелодика еврейских мотивов и говора, эстетика хасидских праздников и танцев.
Это новый проект, задуманный тремя питерскими музыкантами.
Такое оригинальное название появилось в связи с тем, что идея создания этого музыкального коллектива давно «вынашивалась» классическим вокалистом Александром Платоновым и перкуссионистом Михаилом Прошкиным – музыкантами абсолютно разных направлений. Соединить между собой классику и перкуссию помог талантливый гитарист Владимир Егоров. В результате получилось оригинальное трио, выделяющееся необычным подходом к исполнению совершенно различных песен.
Свою первую концертную программу музыканты назвали «Эклектично…», намекая на то, что в концерте звучат музыкальные произведения разных музыкальных направлений в оригинальной интерпретации: от неаполитанских песен и песен из советских кинофильмов до сольных перкуссионных номеров. Будьте готовы к разнообразию!
Благодаря обаянию и увлечённости музыкантов, на концертах царит очень непринуждённая, домашняя атмосфера.
Премьера моноспектакля по произведениям С.Довлатова.
Новый моноспектакль Леонида Таранова (в арт-кафе «Подвал Бродячей собаки» он известен по таким работам, как "Нервные люди", «Истории из чемодана», "Сказка про Федота-стрельца, удалого молодца") снова обращен к остроумному, блистательному писателю Сергею Довлатову.
Можно сказать, что спектакль поставлен по заявкам зрителей. На этот раз авторы обратились к таким произведениям, как «Компромисс» и «Соло на ундервуде». Тут поразительно уживается юмор в сатире, что, как известно, рождает освежающий смех. «В этой повести нет ангелов и нет злодеев… нет грешников и праведников нет», а есть просто люди – известные и неизвестные, свои и чужие, добрые и злые, завербованные и мятежные - жизнь которых превращена в бесконечный калейдоскоп абсурда. Да, речь идет о прошлом, но посмотрите, - прошлое ли это? Почему Довлатов сегодня так удивительно актуален?!
Автор инсценировки и режиссер заслуженный деятель искусств России Дженни Катышева. Музыкальное оформление Наталия Митрофанова.
Михаил Зощенко никогда не выйдет из моды! Его острое словцо всегда вызывало и вызывает раскаты смеха.
Леонид Таранов играючи раскрывает сущность героев Зощенко, погружая нас в горячую обстановочку человеческих страстей. Пусть примус сменился на микроволновку, но человек не изменился вовсе! И проблемы те же одолевают, и нервные клетки не восстанавливаются!
Полтора часа яркого сатирического моноспектакля из 12 рассказов Михаила Зощенко в исполнении Леонида Таранова смахивают пыль с души и обнажают человеческую радость от того, что мы еще можем смеяться сами над собой!
Автор инсценировки и режиссер — з.д.и.России Дженни Катышева
На вечере Татьяны Морозовой зритель увидит настолько широкую палитру произведений образов и чувств, насколько может показать за один вечер одна (но по-настоящему классная) актриса.
Красота, ирония, невероятный каскад образов поэзии Бродского, страсть, экспрессия и при этом изысканность и утончённость стихотворений Цветаевой, умная, циничная и одновременно гомерически смешная проза Довлатова - это лишь часть того, что представит Татьяна Морозова.
Режиссёр спектакля Юрий Томошевский, не просто признанный, но уникальный мастер работы со словом, умеющий донести до зрителя, и особую красоту, пластику речи, и мысль автора, великолепно справился с этой задачей и на сей раз.
Сергей Маковский – поэт, литератор, издатель знаменитого журнала «Аполлон».
И, конечно же,
таинственная красавица-испанка Черубина –
фантом, обретший не только черты живой женщины,
но и власть над судьбами своих создателей.
А ещё – Петербург, литературный и окололитературный Петербург той эпохи
с его сплетнями, пересудами, кривотолками…
Эта история до сих пор окутана тайной и домыслами, и спектакль –
всего лишь попытка разобраться в ней, лишь версия событий,
происходивших сто лет тому назад.
В спектакле звучат романсы на стихи Черубины де Габриак, Елизаветы Дмитриевой,
Николая Гумилёва.
Продолжительность спектакля 45 минут.
Во втором отделении вечера романсы и музыкальные новеллы на стихи поэтов Серебряного века и авторские романсы в исполнении дуэта Нина Тарасова (голос, гитара) и Елена Хомская (голос, гитара).
Продолжительность всей программы 1 час 45 мин. с антрактом
Личность Утесова необыкновенно многогранна - он и актер, и певец, и дирижер, и организатор, и замечательный рассказчик. В утесовском «Теа-джазе» были налицо все признаки театрального спектакля - невиданный доселе эксперимент, когда музыканты-инструменталисты становились актерами, и при этом увеличивалось взаимное проникновение искусств друг в друга. Именно такую задачу ставили перед собой и создатели этой программы.
В спектакле принимает участие специально созданный музыкальный коллектив «Веселые ребятки». В роли Леонида Утесова – Сергей Федотов (автор и исполнитель роли Вертинского в спектакле «Александр Вертинский. Желтое танго», дипломант Конкурса актерской песни им. Андрея Миронова). В программе звучат как широко известные песни, такие как «Случайный вальс», «У Черного моря», «Мишка Одессит», так и малоизвестные песни тех лет.
Моноспектакль Лауреата Всероссийского конкурса чтецов Олега Попова.
В основу спектакля положено пять рассказов Исаака Бабеля из его гениального цикла произведений про Одессу, одесситов, нравы начала двадцатого века, уклад жизни местных евреев. Неподражаемый колорит самой обстановки и «местного» русского языка совершенно сохранен в спектакле. Проза Бабеля, которую многие ценители называют поэзией, абсолютно современно слышится и сегодня. Громкие застолья и кровавые разборки, тихий шантаж и страстная любовь, благородные бандиты и скромные еврейские предприниматели, традиционные устои и смена власти… И, конечно же, неповторимый приморский пейзаж, описанный настоящим одесситом. Перед вами предстанут легендарный Беня Крик Король со своей свитой; семья Короля; люди, с которыми их сводила и разводила судьба; власть, которая во все времена была чужой для этого народа.
Рассказы «Король», «Как это делалось в Одессе», «Любка Казак», «Справедливость в скобках», «Фроим Грач» разделены на 2 акта продолжительностью по одному часу. Атмосферу Одессы начала 20-го века органично дополняет оригинальная еврейская музыка и фантазии в искусных аранжировках на темы еврейских песен.
Два разных сценических действия не оставят равнодушными тех, кому небезразличны юмор на грани слез, патриотизм на грани ненависти к режиму начала века, мелодика еврейских мотивов и говора, эстетика хасидских праздников и танцев.
Моноспектакль лауреата Всероссийского конкурса чтецов произведений Сергея Есенина,
артиста ТЮЗа им. А.А.Брянцева - Олег Попова.
Правдивая история о жизни и смерти поэта, рассказанная им самим.
Практически все стихи Есенин писал от первого лица, поэтому узнать его жизнь можно из его творчества. Надо только внимательно и с любовью прочесть написанное им. Вместе с исполнителем, а значит и поэтом, зритель проходит весь Есенинский жизненный путь от дня рождения до 27-го декабря 25-го года в «Англетере» и далее до наших дней.
Вместе с поэтом зритель попробует разобраться в сложной истории нашей страны начала 20-го века; месте художника, гения в этой истории и месте самой России в мире и душе поэта, гражданина. Вместе с актером зритель попробует определить, какое место в жизни и судьбе Есенина занимали любовь, семья,
Родина, революция, творчество. Вместе с авторами зритель попытается разрешить тайну гибели поэта и узнает одну из версий произошедшего в ночь на 28-е декабря 1925-го года.
Марина Цветаева. Девять писем с десятым, невозвращённым
«Не письмо - искусство, а искусство - письмо»
М. Цветаева
Девять писем Марины Цветаевой о любви, страсти, нежности, разочаровании, о душе, об искусстве, о жизни, о себе самой.
Девять писем на острие ножа, на краю пропасти, из глубины ночи, в лучах восходящего солнца.
Девять писем Женщины, живущей над облаками, в бескомпромиссном пространстве Абсолюта – к Мужчине, ходящему по земле.
Девять писем великого Поэта, разрывающегося между «бытом и бытием», между действительностью и совершенством, человека с оголённой душой.
Девять писем - с десятым, невозвращённым.
В основу спектакля легли роман Марины Цветаевой «Флорентийские ночи», стихотворения, проза, дневниковые записи, а также музыка, созвучная ритму её поэзии.
Актриса - Анастасия Лазарева.
Режиссёр спектакля – Георгий Росов.
Спектакль идёт с одним антрактом.
Продолжительность спектакля – 2 часа.
Начало в 16 часов
12+
11.09.2015Концерт Ульяны Ангелевской «Под небом Парижа» Ульяна Ангелевская - певица, поэт, музыкант. в течении 9 лет работала певицей и актрисой в Театре музыки и поэзии под руководством Елены Камбуровой.
Репертуар ее необычайно разнообразен и разнопланов - от французского шансона (песни Жака Бреля, Барбары, Лео Ферре и др.) до русского бытового фольклора и духовного стиха под гусли, от старинных английских баллад и песен до собственного творчества в стилистике бард-рок.
Фортепьяно - Д.Мальцев
«Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва)
"Этот спектакль - то, что сегодня нужно:
жизнь, судьба, томления духа, любовь, сильные действия,
незамедлительная реакция на боль, чудесный юмор,
шик, блеск при «отсутствии денег в кармане…"
(Из книги отзывов о спектакле)
Спектакль посвящен Великой легенде русского шансона
Александру Николаевичу Вертинскому.
Российская публика уже давно оценила это незабываемое зрелище. Чем же так пленяет на первый взгляд камерный спектакль, что однажды побывавший на нем, непременно хочет прийти снова и снова?
«Печальный Пьеро», сочинитель прелестных песенок, бывший кокаинист, брат милосердия, эмигрант, отщепенец, ресторанный певец, Артист с большой буквы – «и это все о нем», Александре Николаевиче Вертинском в разные периоды его жизни. Она была бы похожа на легенду, если бы не была правдой. В ней смешались нищета с актерством, слава с эмиграцией, кабаки Парижа и Шанхая, где он был вынужден зарабатывать себе на жизнь, со степями Молдавии. А также была в ней неиссякающая любовь и той, дореволюционной, публики, помнившей его «печальные ариэтки», и уже другой, советской, послевоенной, неожиданно восторженно признавшей «этого идеологически сомнительного»Вертинского.
Парад персонажей необычайной пьесы его жизни: одна из первых женщин-антрепренеров Марья Арцибушева, белый генералСлащов, с которымВертинский познакомился в Одессе, гениальный румынский скрипачВладеско, принц Уэльский и…сам Господь Бог – все они участники спектакля. «Как это!» - воскликнет недоверчивый зритель. Все это - в двухчасовом захватывающем – на одном дыхании – представлении, лейтмотив которого – словно на глазах рождаемые, навечно вошедшие в историю песни, когда зал то взрывается смехом, то прячет невольные слезы.
Все это в исполнении талантливого молодого актера Сергея Федотова, дипломанта 8-го Конкурса Актерской песни им. Андрея Миронова (снимался в фильме Никиты Михалкова «Сибирский цирюльник», «Новые времена, или Биржа недвижимости» и др.).
Самое удивительное, что Сергей Федотов даже не пытается, как многие, копировать манеру Вертинского (это и невозможно), но – изящный взмах руки, легкое грассирующее «р» – и перед Вами – абсолютно узнаваемый образ великого шансонье. В последнее время его песни вновь звучали по-своему интересно из уст рок-мэтров Андрея Макаревича, Бориса Гребенщикова и Гарика Сукачева, не стесняющихся признаться в любви к Вертинскому. Но уловить тонкость авторской интонации, прислушаться к душе гения и выразить ее голос так бережно и нежно при полном сохранении собственной индивидуальности удавалось немногим. Сергею Федотову это удалось, и это редкая удача.
У рояля – очаровательная Ирина Скосырева.
Скрипка – Дмитрий Акинфин.
Лучший московский спектакль о Вертинском.Лучший дар памяти Артиста.
«Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва)
"Этот спектакль - то, что сегодня нужно:
жизнь, судьба, томления духа, любовь, сильные действия,
незамедлительная реакция на боль, чудесный юмор,
шик, блеск при «отсутствии денег в кармане…"
(Из книги отзывов о спектакле)
Спектакль посвящен Великой легенде русского шансона
Александру Николаевичу Вертинскому.
Российская публика уже давно оценила это незабываемое зрелище. Чем же так пленяет на первый взгляд камерный спектакль, что однажды побывавший на нем, непременно хочет прийти снова и снова?
«Печальный Пьеро», сочинитель прелестных песенок, бывший кокаинист, брат милосердия, эмигрант, отщепенец, ресторанный певец, Артист с большой буквы – «и это все о нем», Александре Николаевиче Вертинском в разные периоды его жизни. Она была бы похожа на легенду, если бы не была правдой. В ней смешались нищета с актерством, слава с эмиграцией, кабаки Парижа и Шанхая, где он был вынужден зарабатывать себе на жизнь, со степями Молдавии. А также была в ней неиссякающая любовь и той, дореволюционной, публики, помнившей его «печальные ариэтки», и уже другой, советской, послевоенной, неожиданно восторженно признавшей «этого идеологически сомнительного»Вертинского.
Парад персонажей необычайной пьесы его жизни: одна из первых женщин-антрепренеров Марья Арцибушева, белый генералСлащов, с которымВертинский познакомился в Одессе, гениальный румынский скрипачВладеско, принц Уэльский и…сам Господь Бог – все они участники спектакля. «Как это!» - воскликнет недоверчивый зритель. Все это - в двухчасовом захватывающем – на одном дыхании – представлении, лейтмотив которого – словно на глазах рождаемые, навечно вошедшие в историю песни, когда зал то взрывается смехом, то прячет невольные слезы.
Все это в исполнении талантливого молодого актера Сергея Федотова, дипломанта 8-го Конкурса Актерской песни им. Андрея Миронова (снимался в фильме Никиты Михалкова «Сибирский цирюльник», «Новые времена, или Биржа недвижимости» и др.).
Самое удивительное, что Сергей Федотов даже не пытается, как многие, копировать манеру Вертинского (это и невозможно), но – изящный взмах руки, легкое грассирующее «р» – и перед Вами – абсолютно узнаваемый образ великого шансонье. В последнее время его песни вновь звучали по-своему интересно из уст рок-мэтров Андрея Макаревича, Бориса Гребенщикова и Гарика Сукачева, не стесняющихся признаться в любви к Вертинскому. Но уловить тонкость авторской интонации, прислушаться к душе гения и выразить ее голос так бережно и нежно при полном сохранении собственной индивидуальности удавалось немногим. Сергею Федотову это удалось, и это редкая удача.
У рояля – очаровательная Ирина Скосырева.
Скрипка – Дмитрий Акинфин.
Лучший московский спектакль о Вертинском.Лучший дар памяти Артиста.
«Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва)
"Этот спектакль - то, что сегодня нужно:
жизнь, судьба, томления духа, любовь, сильные действия,
незамедлительная реакция на боль, чудесный юмор,
шик, блеск при «отсутствии денег в кармане…"
(Из книги отзывов о спектакле)
Спектакль посвящен Великой легенде русского шансона
Александру Николаевичу Вертинскому.
Российская публика уже давно оценила это незабываемое зрелище. Чем же так пленяет на первый взгляд камерный спектакль, что однажды побывавший на нем, непременно хочет прийти снова и снова?
«Печальный Пьеро», сочинитель прелестных песенок, бывший кокаинист, брат милосердия, эмигрант, отщепенец, ресторанный певец, Артист с большой буквы – «и это все о нем», Александре Николаевиче Вертинском в разные периоды его жизни. Она была бы похожа на легенду, если бы не была правдой. В ней смешались нищета с актерством, слава с эмиграцией, кабаки Парижа и Шанхая, где он был вынужден зарабатывать себе на жизнь, со степями Молдавии. А также была в ней неиссякающая любовь и той, дореволюционной, публики, помнившей его «печальные ариэтки», и уже другой, советской, послевоенной, неожиданно восторженно признавшей «этого идеологически сомнительного»Вертинского.
Парад персонажей необычайной пьесы его жизни: одна из первых женщин-антрепренеров Марья Арцибушева, белый генералСлащов, с которымВертинский познакомился в Одессе, гениальный румынский скрипачВладеско, принц Уэльский и…сам Господь Бог – все они участники спектакля. «Как это!» - воскликнет недоверчивый зритель. Все это - в двухчасовом захватывающем – на одном дыхании – представлении, лейтмотив которого – словно на глазах рождаемые, навечно вошедшие в историю песни, когда зал то взрывается смехом, то прячет невольные слезы.
Все это в исполнении талантливого молодого актера Сергея Федотова, дипломанта 8-го Конкурса Актерской песни им. Андрея Миронова (снимался в фильме Никиты Михалкова «Сибирский цирюльник», «Новые времена, или Биржа недвижимости» и др.).
Самое удивительное, что Сергей Федотов даже не пытается, как многие, копировать манеру Вертинского (это и невозможно), но – изящный взмах руки, легкое грассирующее «р» – и перед Вами – абсолютно узнаваемый образ великого шансонье. В последнее время его песни вновь звучали по-своему интересно из уст рок-мэтров Андрея Макаревича, Бориса Гребенщикова и Гарика Сукачева, не стесняющихся признаться в любви к Вертинскому. Но уловить тонкость авторской интонации, прислушаться к душе гения и выразить ее голос так бережно и нежно при полном сохранении собственной индивидуальности удавалось немногим. Сергею Федотову это удалось, и это редкая удача.
У рояля – очаровательная Ирина Скосырева.
Скрипка – Дмитрий Акинфин.
Лучший московский спектакль о Вертинском.Лучший дар памяти Артиста.
ШЕСТОЕ ЧУВСТВО. НЕБОЛЬШАЯ ПЬЕСА ДЛЯ ДУДОЧКИ, СКРИПКИ И БАРАБАНА
По произведения А.Ахматовой и Н.Гумилёва
Авторский спектакль Анастасии Лазаревой посвящен самому таинственному и прекрасному явлению на земле – творчеству, созиданию.
Творчество – что это такое?
Каждому ли дается то, что Николай Гумилёв назвал Шестым чувством - чудесный Дар, способный приподнять человека над повседневностью и навсегда преобразить его жизнь? Как, благодаря каким условиям рождается в человеке поэт, музыкант, композитор, живописец, скульптор или просто дух, способный ощущать, вбирать в себя красоту и гармонию Вселенной, трансформировать их и потом любым способом - возвращать миру? Как рождаются стихи, музыка, картины? Чем готов пожертвовать Художник, чтобы овладеть великой тайной вдохновения?
В основу спектакля легли не самые известные, но необыкновенно автобиографичные и знаковые произведения величайших русских поэтов Серебряного века: поэма«У самого моря» Анны Ахматовой, поэма «Звёздный ужас» и новелла «Скрипка Страдивариуса» Николая Гумилёва в оригинальной авторской трактовке.
Автор спектакля, вслед за поэтами пытаясь приоткрыть для себя великое таинство творчества, в процессе повествования создаёт и свою собственную, новую Песню, сотканную из сухих крымских цветов, пряных запахов африканской ночи, наивных детских мечтаний и «золотых пальцев Вечности», шума морских волн, неприхотливой мелодии простой деревянной дудочки, страстных соло скрипки и тревожных ударов африканского барабана.
Спектакль является обладателем первой премии II театрального фестиваля «Арт-ПодвалЪ» (Санкт-Петербург) в номинациях «Лучший спектакль, посвящённый эпохе Серебряного века» и «Приз зрительских симпатий» (2013 г), а также участником II Международного фестивального показа «Арт-Соло» под руководством н.а.Ларисы Гергиевой (г. Владикавказ, 2013 г)
«Актриса поразила зал эмоциональной игрой, мастерством и харизмой» - пишет «Северо-Осетинский информационный портал». «Спектакль сделан так тонко, так по-настоящему и искренно, что как будто отрываешься от земли» - отзываются зрители.
Спектакль идет с одним антрактом, длительность – 1 час 20 минут.
20.09.2015
"Истории из чемодана" программа по рассказам С.Довлатова Исп. Л.Таранов
19.09.2015
"Без предрассудков" моноспектакль по рассказам А.Чехова . Исп. Л. Таранов
19.09.2015
Исаак Бабель "Одесские рассказы" -моноспектакль по рассказам И.Бабеля. Исполняет О.Попов 
18.09.2015
МИКСТРИО - Эклектично...
17.09.2015
"Компромиссы" программа по рассказам С.Довлатова. Исп. Л. Таранов
16.09.2015
«Нервные люди» спектакль по рассказам М. Зощенко. Исполняет Л. Таранов
15.09.2015
"РОМАНС КОЛОМБИНЫ" ВЕЧЕР ТАТЬЯНЫ МОРОЗОВОЙ
14.09.2015
«Тайны Серебряного века .Черубина» Исполняют Н.Тарасова и Е.Хомская
13.09.2015
Леонид Утесов. "Спасибо сердце".Исполняет Сергей Федотов (Москва)
13.09.2015
Исаак Бабель "Одесские рассказы" -моноспектакль по рассказам И.Бабеля. Исполняет О.Попов 
12.09.2015
"Мой путь.Сергей Есенин" Моноспектакль. Исполняет О.Попов
11.09.2015
Концерт Ульяны Ангелевской «Под небом Парижа»
07.09.2015
«Две души» - Анна Ахматова и Марина Цветаева 
06.09.2015
МОНОСПЕКТАКЛЬ "ШЕСТОЕ ЧУВСТВО" Исп. А.Лазарева