Санкт-Петербург, ул. Итальянская, д. 4
тел:+7 (812) 312-80-47, +7 (931) 262-19-12
straydog@mail.ru, @straydog1912
 
Бродячая собака
 
 
 
RSS

"Роман с собственной душой" - по роману "Флорентийские ночи" М.Цветаевой Исполняет Анастасия Лазарева 20.12.2015 "Роман с собственной душой" - по роману "Флорентийские ночи" М.Цветаевой Исполняет Анастасия Лазарева

Роман-с собственной душой

Марина Цветаева. Девять писем с десятым, невозвращённым

«Не письмо - искусство, а искусство - письмо»

М. Цветаева

Девять писем Марины Цветаевой о любви, страсти, нежности, разочаровании, о душе, об искусстве, о жизни, о себе самой.

Девять писем на острие ножа, на краю пропасти, из глубины ночи, в лучах восходящего солнца.

Девять писем Женщины, живущей над облаками, в бескомпромиссном пространстве Абсолюта – к Мужчине, ходящему по земле.

Девять писем великого Поэта, разрывающегося между «бытом и бытием», между действительностью и совершенством, человека с оголённой душой.

Девять писем - с десятым, невозвращённым.

В основу спектакля легли роман Марины Цветаевой «Флорентийские ночи», стихотворения, проза, дневниковые записи, а также музыка, созвучная ритму её поэзии.

Актриса - Анастасия Лазарева.


Режиссёр спектакля – Георгий Росов.


Спектакль идёт с одним антрактом.


Продолжительность спектакля – 2 часа.


Начало в 16 часов 

12+ 


"Два веселых гнома"- кукольный спектакль для детей 20.12.2015 "Два веселых гнома"- кукольный спектакль для детей

                          Театр «МарьИванны» представляет спектакль    «Два весёлых гнома»

          Интерактивный спектакль «Два весёлых гнома», состоит из эстрадных кукольных номеров. Два гнома, два брата Плим и Плут устраивают спектакль-праздник!

         Озорные братцы показывают, как можно из тряпочек сделать целый кукольный номер («Бой петухов»), рассказывают «Страшную тайну» о том, в кого превращаются драчуны, показывают в кого нужно превращаться («Танец гномиков»). 

        В программе зрителей ждет встреча с настоящим заграничным певцом (номер «Страус»), с дуэтом танцующих красавиц («Танец») а, так же много других приятных сюрпризов и весёлого общения с Гномиками!

Длительность спектакля - 40-45 минут

Спектакль для детей от 2,5 лет и старше. 



Начало в 12 часов 00 минут
 2,5+



" В шумном платье муаровом"- музыкально-поэтическое кабаре. Исп. Ю.Асоргина 19.12.2015 " В шумном платье муаровом"- музыкально-поэтическое кабаре. Исп. Ю.Асоргина

"В шумном платье муаровом" 

Музыкально-поэтическое кабаре

Песни на стихи А.Ахматовой, И.Северянина, А.Тарковского, И.Бродского, Б.Б.Брехта

Исполняет Юлия Асоргина

Юлия Асоргина - певица, актриса, работающая в жанре театральной и поэтической песни, в которой одинаково равноценны три составляющие - музыка, слово и актёрское решение.

Каждая песня артистки - маленький спектакль, история. Даже известным произведениям она даёт абсолютно новое, неожиданное прочтение. Певица имеет запоминающийся, ни на кого не похожий тембр голоса.

Песни звучат исключительно на русском языке для более глубокого и тонкого понимания драматургии зрителями. (Для этого специально для Юлии сделаны эксклюзивные переводы текстов песен иностранных авторов).

В репертуаре Юлии Асоргиной музыкальные шедевры из репертуара знаменитых артистов (Марлен Дитрих, Марики Рёкк, Клавдии Шульженко, Владимира Высоцкого, Александра Вертинского, Андрея Миронова), песни на музыку Астора Пьяцоллы, Курта Вайля.

Музыка Курта Вайля очень близка певице, ею сделаны русские версии текстов его песен.

Отличительной чертой певицы является её особое внимание и трепетное отношение к поэзии. В концертах Юлии Асоргиной звучат песни на стихи Анны Ахматовой, Иосифа Бродского, Игоря Северянина, Юнны Мориц, Вероники Тушновой, Александра Володина, Бертольда Брехта и других поэтов .


Музыкальный руководитель - Владимир Баскин

Режиссёр   Снежина Копрова

Партия фортепьяно Ксения Гаврилова

Хореограф  Ирина Ляховская


Начало в 19 часов 30 минут 

14+ 

Сайт певицы http://asorgina.ru/

«Нервные люди» спектакль по рассказам М. Зощенко. Исполняет Л. Таранов 19.12.2015 «Нервные люди» спектакль по рассказам М. Зощенко. Исполняет Л. Таранов

       Литературный театр «Классика» 

представляет моноспектакль Леонида Таранова 

«Нервные люди» по рассказам М.Зощенко 

      

      Михаил Зощенко никогда не выйдет из моды! Его острое словцо всегда вызывало и вызывает раскаты смеха. 

    Леонид Таранов играючи раскрывает сущность героев Зощенко, погружая нас в горячую обстановочку человеческих страстей. Пусть примус сменился на микроволновку, но человек не изменился вовсе! И проблемы те же одолевают, и нервные клетки не восстанавливаются!

      Полтора часа яркого сатирического моноспектакля из 12 рассказов Михаила Зощенко в исполнении Леонида Таранова смахивают пыль с души и обнажают человеческую радость от того, что мы еще можем смеяться сами над собой!

Автор инсценировки и режиссер —  з.д.и.России Дженни Катышева

Партия фортепиано — Наталия Митрофанова. 


vkontakte.ru/club21776582

Начало в 16 часов 00 минут 

16+ 

"Мой путь.Сергей Есенин" Моноспектакль. Исполняет О.Попов 18.12.2015 "Мой путь.Сергей Есенин" Моноспектакль. Исполняет О.Попов

Моноспектакль лауреата Всероссийского конкурса чтецов произведений Сергея Есенина,
артиста ТЮЗа им. А.А.Брянцева - Олег Попова.
Правдивая история о жизни и смерти поэта, рассказанная им самим.

Практически все стихи Есенин писал от первого лица, поэтому узнать его жизнь можно из его творчества. Надо только внимательно и с любовью прочесть написанное им. Вместе с исполнителем, а значит и поэтом, зритель проходит весь Есенинский жизненный путь от дня рождения до 27-го декабря 25-го года в «Англетере» и далее до наших дней.

Вместе с поэтом зритель попробует разобраться в сложной истории нашей страны начала 20-го века; месте художника, гения в этой истории и месте самой России в мире и душе поэта, гражданина. Вместе с актером зритель попробует определить, какое место в жизни и судьбе Есенина занимали любовь, семья,
Родина, революция, творчество. Вместе с авторами зритель попытается разрешить тайну гибели поэта и узнает одну из версий произошедшего в ночь на 28-е декабря 1925-го года.

Начало в 19 часов 30 минут
12+


Начало в 19 часов 30 минут
 
12+

«Две души» - Анна Ахматова и Марина Цветаева 17.12.2015 «Две души» - Анна Ахматова и Марина Цветаева


«Две души» -это рассказ о судьбе двух выдающихся поэтесс Серебряного Века.

Они перешагнули свое время и стали легендами ХХ века.
Анна Ахматова и Марина Цветаева-такие похожие и такие разные.

Рассказ об поэтессах украсит санкт-петербургский бард Ирина Коро.

Спектакль ведет Ольга Обуховская.




Продолжительность 2 часа с 1 антрактом




Начало в 19 часов 30 минут 

12+ 

"Истории из чемодана" программа по рассказам С.Довлатова Исп. Л.Таранов 16.12.2015 "Истории из чемодана" программа по рассказам С.Довлатова Исп. Л.Таранов
 

"Истории из чемодана" программа по рассказам С.Довлатова Исп. Л.Таранов

 В своих «Афоризмах» Сергей Довлатов как-то сказал: «Юмор - украшение нации».


Новый моноспектакль «Истории из чемодана» по произведениям этого автора исполняет Леонид Таранов, знакомый зрителям арт-кафе «Подвал Бродячей собаки» по таким спектаклям, как «Нервные люди» по рассказам Михаила Зощенко и «Сказка про Федота-стрельца, удалого молодца» Леонида Филатова.
В отличие от Зощенко герои у Сергея Довлатова - из совсем недавнего нашего времени. Их состав пёстрый: от председателя ленинградского горисполкома, скульптора, зачумленного редактора газеты до фарцовщиков, уголовника, работяг, солдат. Главный герой - сам автор, с его мягким юмором и непринужденной манерой общения с персонажами, участник комедийных абсурдных ситуаций.


Автор инсценировки и режиссер - заслуженный деятель искусств России  Дженни Катышева 

Музыкальное оформление спектакля -  Наталия Митрофанова

Начало в 19 часов 30 минут

16+
                

«Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва) 15.12.2015 «Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва)
               

«Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва)

"Этот спектакль - то, что сегодня нужно:
жизнь, судьба, томления духа, любовь, сильные действия,
незамедлительная реакция на боль, чудесный юмор,
шик, блеск при «отсутствии денег в кармане…"
(Из книги отзывов о спектакле)

Спектакль посвящен Великой легенде русского шансона

Александру Николаевичу Вертинскому.

Российская публика уже давно оценила это незабываемое зрелище. Чем же так пленяет на первый взгляд камерный спектакль, что однажды побывавший на нем, непременно хочет прийти снова и снова?

«Печальный Пьеро», сочинитель прелестных песенок, бывший кокаинист, брат милосердия, эмигрант, отщепенец, ресторанный певец, Артист с большой буквы – «и это все о нем», Александре Николаевиче Вертинском в разные периоды его жизни. Она была бы похожа на легенду, если бы не была правдой. В ней смешались нищета с актерством, слава с эмиграцией, кабаки Парижа и Шанхая, где он был вынужден зарабатывать себе на жизнь, со степями Молдавии. А также была в ней неиссякающая любовь и той, дореволюционной, публики, помнившей его «печальные ариэтки», и уже другой, советской, послевоенной, неожиданно восторженно признавшей «этого идеологически сомнительного» Вертинского.

Парад персонажей необычайной пьесы его жизни: одна из первых женщин-антрепренеров Марья Арцибушева, белый генерал Слащов, с которымВертинский познакомился в Одессе, гениальный румынский скрипачВладеско, принц Уэльский и…сам Господь Бог – все они участники спектакля. «Как это!» - воскликнет недоверчивый зритель. Все это - в двухчасовом захватывающем – на одном дыхании – представлении, лейтмотив которого – словно на глазах рождаемые, навечно вошедшие в историю песни, когда зал то взрывается смехом, то прячет невольные слезы.

Все это в исполнении талантливого молодого актера Сергея Федотова, дипломанта 8-го Конкурса Актерской песни им. Андрея Миронова (снимался в фильме Никиты Михалкова «Сибирский цирюльник», «Новые времена, или Биржа недвижимости» и др.).

Самое удивительное, что Сергей Федотов даже не пытается, как многие, копировать манеру Вертинского (это и невозможно), но – изящный взмах руки, легкое грассирующее «р» – и перед Вами – абсолютно узнаваемый образ великого шансонье. В последнее время его песни вновь звучали по-своему интересно из уст рок-мэтров Андрея Макаревича, Бориса Гребенщикова и Гарика Сукачева, не стесняющихся признаться в любви к Вертинскому. Но уловить тонкость авторской интонации, прислушаться к душе гения и выразить ее голос так бережно и нежно при полном сохранении собственной индивидуальности удавалось немногим. Сергею Федотову это удалось, и это редкая удача.


У рояля – очаровательная Ирина Скосырева.
Скрипка – Дмитрий Акинфин.

Лучший московский спектакль о Вертинском.Лучший дар памяти Артиста.



www.zolotoylev.com

Начало в 19 часов 30 минут
12+                                            

«Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва) 14.12.2015 «Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва)
               

«Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва)

"Этот спектакль - то, что сегодня нужно:
жизнь, судьба, томления духа, любовь, сильные действия,
незамедлительная реакция на боль, чудесный юмор,
шик, блеск при «отсутствии денег в кармане…"
(Из книги отзывов о спектакле)

Спектакль посвящен Великой легенде русского шансона

Александру Николаевичу Вертинскому.

Российская публика уже давно оценила это незабываемое зрелище. Чем же так пленяет на первый взгляд камерный спектакль, что однажды побывавший на нем, непременно хочет прийти снова и снова?

«Печальный Пьеро», сочинитель прелестных песенок, бывший кокаинист, брат милосердия, эмигрант, отщепенец, ресторанный певец, Артист с большой буквы – «и это все о нем», Александре Николаевиче Вертинском в разные периоды его жизни. Она была бы похожа на легенду, если бы не была правдой. В ней смешались нищета с актерством, слава с эмиграцией, кабаки Парижа и Шанхая, где он был вынужден зарабатывать себе на жизнь, со степями Молдавии. А также была в ней неиссякающая любовь и той, дореволюционной, публики, помнившей его «печальные ариэтки», и уже другой, советской, послевоенной, неожиданно восторженно признавшей «этого идеологически сомнительного» Вертинского.

Парад персонажей необычайной пьесы его жизни: одна из первых женщин-антрепренеров Марья Арцибушева, белый генерал Слащов, с которымВертинский познакомился в Одессе, гениальный румынский скрипачВладеско, принц Уэльский и…сам Господь Бог – все они участники спектакля. «Как это!» - воскликнет недоверчивый зритель. Все это - в двухчасовом захватывающем – на одном дыхании – представлении, лейтмотив которого – словно на глазах рождаемые, навечно вошедшие в историю песни, когда зал то взрывается смехом, то прячет невольные слезы.

Все это в исполнении талантливого молодого актера Сергея Федотова, дипломанта 8-го Конкурса Актерской песни им. Андрея Миронова (снимался в фильме Никиты Михалкова «Сибирский цирюльник», «Новые времена, или Биржа недвижимости» и др.).

Самое удивительное, что Сергей Федотов даже не пытается, как многие, копировать манеру Вертинского (это и невозможно), но – изящный взмах руки, легкое грассирующее «р» – и перед Вами – абсолютно узнаваемый образ великого шансонье. В последнее время его песни вновь звучали по-своему интересно из уст рок-мэтров Андрея Макаревича, Бориса Гребенщикова и Гарика Сукачева, не стесняющихся признаться в любви к Вертинскому. Но уловить тонкость авторской интонации, прислушаться к душе гения и выразить ее голос так бережно и нежно при полном сохранении собственной индивидуальности удавалось немногим. Сергею Федотову это удалось, и это редкая удача.


У рояля – очаровательная Ирина Скосырева.
Скрипка – Дмитрий Акинфин.

Лучший московский спектакль о Вертинском.Лучший дар памяти Артиста.



www.zolotoylev.com

Начало в 19 часов 30 минут
12+                                            

«Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва) 13.12.2015 «Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва)
               

«Желтое танго» - моноспектакль о жизни А. Вертинского. Песни и воспоминания русского шансонье. Исполняет С. Федотов (Москва)

"Этот спектакль - то, что сегодня нужно:
жизнь, судьба, томления духа, любовь, сильные действия,
незамедлительная реакция на боль, чудесный юмор,
шик, блеск при «отсутствии денег в кармане…"
(Из книги отзывов о спектакле)

Спектакль посвящен Великой легенде русского шансона

Александру Николаевичу Вертинскому.

Российская публика уже давно оценила это незабываемое зрелище. Чем же так пленяет на первый взгляд камерный спектакль, что однажды побывавший на нем, непременно хочет прийти снова и снова?

«Печальный Пьеро», сочинитель прелестных песенок, бывший кокаинист, брат милосердия, эмигрант, отщепенец, ресторанный певец, Артист с большой буквы – «и это все о нем», Александре Николаевиче Вертинском в разные периоды его жизни. Она была бы похожа на легенду, если бы не была правдой. В ней смешались нищета с актерством, слава с эмиграцией, кабаки Парижа и Шанхая, где он был вынужден зарабатывать себе на жизнь, со степями Молдавии. А также была в ней неиссякающая любовь и той, дореволюционной, публики, помнившей его «печальные ариэтки», и уже другой, советской, послевоенной, неожиданно восторженно признавшей «этого идеологически сомнительного» Вертинского.

Парад персонажей необычайной пьесы его жизни: одна из первых женщин-антрепренеров Марья Арцибушева, белый генерал Слащов, с которымВертинский познакомился в Одессе, гениальный румынский скрипачВладеско, принц Уэльский и…сам Господь Бог – все они участники спектакля. «Как это!» - воскликнет недоверчивый зритель. Все это - в двухчасовом захватывающем – на одном дыхании – представлении, лейтмотив которого – словно на глазах рождаемые, навечно вошедшие в историю песни, когда зал то взрывается смехом, то прячет невольные слезы.

Все это в исполнении талантливого молодого актера Сергея Федотова, дипломанта 8-го Конкурса Актерской песни им. Андрея Миронова (снимался в фильме Никиты Михалкова «Сибирский цирюльник», «Новые времена, или Биржа недвижимости» и др.).

Самое удивительное, что Сергей Федотов даже не пытается, как многие, копировать манеру Вертинского (это и невозможно), но – изящный взмах руки, легкое грассирующее «р» – и перед Вами – абсолютно узнаваемый образ великого шансонье. В последнее время его песни вновь звучали по-своему интересно из уст рок-мэтров Андрея Макаревича, Бориса Гребенщикова и Гарика Сукачева, не стесняющихся признаться в любви к Вертинскому. Но уловить тонкость авторской интонации, прислушаться к душе гения и выразить ее голос так бережно и нежно при полном сохранении собственной индивидуальности удавалось немногим. Сергею Федотову это удалось, и это редкая удача.


У рояля – очаровательная Ирина Скосырева.
Скрипка – Дмитрий Акинфин.

Лучший московский спектакль о Вертинском.Лучший дар памяти Артиста.



www.zolotoylev.com

Начало в 19 часов 30 минут
12+                                            

«Вечности заложник у времени в плену» моноспектакль по произведениям Б.Пастернака 13.12.2015 «Вечности заложник у времени в плену» моноспектакль по произведениям Б.Пастернака

«Вечности заложник у времени в плену»


     Очередная премьера «Литературного театра Олега Попова», хорошо знакомого зрителям по спектаклям «Сергей Есенин. Мой путь», «Одесские рассказы», «Евгений Онегин», «Рождество близ Диканьки», на этот раз посвящена поэзии Бориса Пастернака. 


    Лауреат Нобелевской Премии, вынужденный отказаться от нее под давлением «сил» на Родине, исключенный из Союза писателей, почти «выставленный» из Союза ССР, тем не менее «весь мир заставил плакать над красой земли моей».

 

    Строки из его стихов разобраны на цитаты. Мы пользуемся ими, не подозревая, что это написал поэт, жизнь которого могла оборваться в 49 году. Сам Сталин вычеркнул его из списка на расстрел - «Не будем трогать этого НЕБОЖИТЕЛЯ». Пастернак, действительно, производил впечатление «небожителя» и в быту, и в мировоззрении, и в творчестве. Влюбчивость в женщин, обожание музыки, увлечение философией и преклонение перед родной природой – все в его поэзии и в спектакле Олега Попова:


…свеча горела на столе,

…никого не будет в доме,

…во всем мне хочется дойти до самой сути,

…любимая, жуть, когда любит поэт,

…любить иных – тяжелый крест,

…февраль. Достать чернил и плакать,

…гул затих. Я вышел на подмостки,

…быть иль не быть, вот в чем вопрос


– это Борис Пастернак – вечности заложник у времени в плену. Современник великих людей, удивительных свершений, страшных событий, свидетель целой эпохи страны, не потерявший при этом свежести и искренности чувств.

В спектакле звучит музыка любимейших композиторов Пастернака – Шопена и Брамса.

Начало в 16 часов 00 минут 


12+ 

«Пять рассказов Шукшина» Исполняет В. Борисов 12.12.2015 «Пять рассказов Шукшина» Исполняет В. Борисов

Содружество актеров и музыкантов «Золотой Лев»

представляет спектакль «Пять рассказов Шукшина»,

поставленного по рассказам Великого русского писателя, режиссера, актера

Василия Макаровича Шукшина

Этот род театра стал у нас редким - то ли потому, что люди теперь сами читают, без посредников, то ли потому, что не стало хороших исполнителей. На этот раз можно быть уверенным, что недовольных не будет. Выступит талантливый актер из Санкт-Петербурга Владимир Борисов .

«Я услышал голос Шукшина» – так отозвался об этом спектакле близко знавший Василия Макаровича писатель Василий Белов. Борисов даже сам чем-то внешне напоминает Шукшина. (Может быть потому, что и тот, и другой имеют деревенские корни?) Тонко чувствуя колорит шукшинских рассказов с присущей им двойственностью настроений, он удивительно соединяет в спектакле экспрессивность образов с лирической думой о «крае родном».

«Волки», «Дядя Ермолай», «Жена мужа в Париж провожала» и другие, включенные в спектакль рассказы, в прочтении Борисова переливаются неповторимым богатством народной речи. Неслучайно на фестивалях, где Борисов выступал с этим спектаклем, его дар чтеца и рассказчика неизменно получал высокую оценку. В феврале этого года Владимир Борисов стал Дипломантом Международного Фестиваля моноспектаклей «Монокль» в Санкт-Петербурге, получив Диплом «За чистоту художественного слова».

Живой баян, на котором играет Анатолий Родников – музыкальное украшение этого самобытного, яркого спектакля.

ОТЗЫВ О СПЕКТАКЛЕ.



Владимир Борисов очень чувствует Шукшина, и поэтому рассказывает так, как чувствует. Вернее, он не рассказывает, он живет в этих рассказах, и они становятся зримыми. Он сам даже чем-то похож на автора, и более подходящего актера на эту роль я даже и не представляю. Побывав на спектакле «Пять рассказов Шукшина», я как будто поговорил с Шукшиным, почувствовал его боль, биение его сердца. Я благодарен тому, что на нашей земле такие люди были, есть и будут. И в этом, наверное, Надежда. Как сказал Василий Макарович, «нравственность – это правда». Вся его жизнь – это правда. Если мы хоть чуть-чуть сумеем передать это нашим детям, тогда все будет хорошо. Спасибо огромное Владимиру Борисову. Советую всем побывать на спектакле, тем более, что в Москве он идет не так уж и часто.

http://www.zolotoylev.com/performances2.html

Начало в 19 часов 30 минут

14+ 


«Тайны Серебряного века .Черубина» Исполняют Н.Тарасова и Е.Хомская 12.12.2015 «Тайны Серебряного века .Черубина» Исполняют Н.Тарасова и Е.Хомская

Арт-кафе «Подвал Бродячей собаки» 

 студия Art-Present 

представляют

                            маленькую пьесу для теней из прошлого, голоса и гитары

                                            по  произведению Нины Тарасовой

                 «ПРАВДА И ЛОЖЬ О ЧЕРУБИНЕ ДЕ ГАБРИАК. МУЗЫКА ВЕТРА»


                        исполнитель  автор пьесы и музыки к романсам Нина Тарасова

                                дипломант Всероссийского конкурса эстрадных исполнителей

                              дипломант Всероссийского конкурса композиторов им. А. Петрова


      История о Черубине де Габриак –  пожалуй, самая удивительная литературная мистификация ХХ века. Её героями, вольными и невольными, стали люди,составившие славу русской культуры. Максимилиан Волошин и Николай Гумилёв - выдающиеся поэты. 


      Елизавета Дмитриева, Лиля – скромная учительница-хромоножка, писавшая талантливые стихи.  Сергей Маковский – поэт, литератор, издатель знаменитого журнала «Аполлон». И, конечно же, таинственная красавица-испанка Черубина – фантом, обретший не только черты живой женщины, но и власть над судьбами своих создателей. А ещё – Петербург, литературный и окололитературный Петербург той эпохи с его сплетнями, пересудами, кривотолками…


     Эта история до сих пор окутана тайной и домыслами, и спектакль – всего лишь попытка разобраться в ней, лишь версия событий, происходивших сто лет тому назад.


      В спектакле звучат романсы на стихи Черубины де Габриак, Елизаветы Дмитриевой,  Николая Гумилёва.


      Во втором отделении вечера романсы и музыкальные новеллы на стихи поэтов Серебряного века и авторские романсы в исполнении дуэта Нина Тарасова (голос, гитара) и Елена Хомская (голос, гитара).


Продолжительность всей программы  1 час 45 мин. с антрактом

Начало в 16 часов 

12+ 


Концерт Ульяны Ангелевской  «Под небом Парижа» 11.12.2015 Концерт Ульяны Ангелевской «Под небом Парижа»
Ульяна Ангелевская - певица, поэт, музыкант, в течении 9 лет работала певицей и актрисой в Театре музыки и поэзии под руководством Елены Камбуровой. 

 
     
   Репертуар ее необычайно разнообразен и разнопланов - от французского шансона (песни Жака Бреля, Барбары, Лео Ферре и др.) до русского бытового фольклора и духовного стиха под гусли, от старинных английских баллад и песен до собственного творчества в стилистике бард-рок.
Фортепьяно - Д.Мальцев
Начало в 19 часов 30 минут
12 +

Спектакль «12 белых клавиш».Увлекательная история жизни С.В.Рахманинова. 10.12.2015 Спектакль «12 белых клавиш».Увлекательная история жизни С.В.Рахманинова.

   

«12 белых клавиш» 

Увлекательная история жизни С.В.Рахманинова.

Исполняет Юрий Щелканов 

      

     Это увлекательная история жизни великого русского композитора, пианиста и дирижера С. В. Рахманинова. Многое в его жизни окутано тайной, а все неизвестное часто списывают на загадку человеческого гения.

     

    Благодаря спектаклю, вы увидите, как мы все невероятно похожи, ведь гении тоже люди. Они создают свой путь, проживая взлеты и падения, любовь и расставания. Перед вами развернется загадочная история любви, которая тесно связана с творчеством композитора. Вы увидите, как рождается музыка и появляется вдохновение, услышите любимые композиции.

    Особенность спектакля заключается в уникальном смешении театральных жанров, истории и музыки. Из постановки «12 белых клавиш» вы узнаете о мельчайших подробностях жизни Сергея Рахманинова, услышите его музыку и погрузитесь в атмосферу того уникального времени, когда жил, вдохновлялся и творил великий композитор.

    Благодаря тонкому юмору в сочетании с эклектикой исполнительских искусств, спектакль не оставит никого равнодушным.

В спектакле прозвучат:

Первое действие


С. Рахманинов. Прелюдия соч. 3, № 2, до-диез минор

В. Моцарт. Отрывок из сонаты до мажор.

С.Рахманинов. Отрывок из этюда-картины соч. 33, № 8, соль-минор 

С.Рахманинов. Музыкальный момент соч.16 №3, си-минор

Второе действие


С. Рахманинов. Вступление к концерту для фортепиано с оркестром №2 С.Рахманинов. Прелюдия соч. 23, № 4 ре-мажор 

С. Рахманинов. Этюд-картина соч. 39, № 2

А. Скрябин. Этюд № 1, соч. 2, до-диез минор 

С. Рахманинов. Отрывок из прелюдии соч. 32, № 10, си минор



      Начало в 19 часов 30 минут 

16+ 

«От окраин к центру» поэтический вечер  Ю. Томошевского                  09.12.2015 «От окраин к центру» поэтический вечер Ю. Томошевского

Творческий вечер

    «От окраины к центру»

  

    Вечер по поэзии Иосифа Бродского, а так же поэзии и прозе его времени.
Стихи Бродского признанны великими, но очень часто, говоря о красоте и высочайшем философском уровне его поэзии, прибавляют, что она сложна, даже слишком сложна, для того чтобы не просто восхищаться, но понимать и любить её.

   Режиссёр спектакля Юрий Томошевский не просто признанный, но уникальный мастер работы со словом, умеющий донести до зрителя, и особую красоту, пластику речи, и мысль автора, великолепно справился с этой задачей и на сей раз.

Красота, страсть, ирония, невероятный каскад образов поэзии Бродского захватывают зрителя, заставляют на два часа забыть обо всём на свете, уводят от реальности в его действительно сложный, но невероятно интересный и прекрасный поэтический мир.

Вечер дополнят произведения Сергея Довлатова и других, которые позволят зрителю ощутить время, когда работал Бродский его юмор, идеи, настроение.

 

Режиссер  заслуженный деятель искусств Юрий Томошевский

Актеры - Юрий Томошевский, Виктория Зайцева и д.р.


Продолжительность спектакля 2 часа с  антрактом 

 Начало в 19 часов 30 минут

 12+

«У нас в Пютюрбурге» спектакль по произведениям А.П. Чехова. Театр-Студия ПАРТЕР. 08.12.2015 «У нас в Пютюрбурге» спектакль по произведениям А.П. Чехова. Театр-Студия ПАРТЕР.

К 150-летию А.П.Чехова премьера литературно-музыкального спектакля

"У нас в Пютюрбурге"


по произведениям А.П.Чехова:”Предложение”,”Ушла”, ”Комик” и др.


Литературно-музыкальный спектакль с комическим исходом

Комедия, не лишенная доли щемящей трогательности,впрочем, как и все произведения Антона Павловича Чехова.«У нас в Пютюрбурге» – эту фразу говорит героиня одного из рассказа Анна Павловна предаваясь прекрасным воспоминаниям…

Кроме глубокой и ироничной чеховской драматургии и виртуозного актерского исполнения ,вас ждут волшебные звуки рояля,и великолепное исполнение городского романса.

Начало в 19 часов 30 мин

12+


Моноспектакль "Жить, думать, чувствовать, любить..." Исполняет  Альберт Жалилов 07.12.2015 Моноспектакль "Жить, думать, чувствовать, любить..." Исполняет Альберт Жалилов

Моноспектакль

 «Жить, думать, чувствовать, любить…»

 романсы русских и зарубежных классиков, французский шансон и танго 

 Исполняет  Альберт Жалилов
      

     Уже несколько лет концертные программы Альберта Жалилова прочно ассоциируются у петербуржцев со стильным, современным, но вместе с тем проникновенным и утонченным звучанием. Обладая безупречным музыкальным вкусом, певец с неустанным трудолюбием совершенствуется как в вокальном, так и в актерском мастерстве, достигая всё новых высот и регалий.

 

       Моноспектакль "Жить, думать, чувствовать, любить...", - это иллюзорный, порождённый фантазией мир, где образы, оживая, слетают со страниц партитуры. Программа объединяет в себе, с одной стороны, романсы русских, зарубежных классиков, французский шансон и танго, с другой,  - поэзию разных эпох (И.Анненский, В.Маяковский, Б.Пастернак, И.Бродский и т.д.), которая красной нитью проходит через весь спектакль.  Стихи здесь обретает мелодию, а музыка вплетается в строки,  отбивая новый ритм у привычного слога.  Если говорить про вокальные произведения, то прозвучат сочинения Ф.Шуберта, Р. Шумана, К.Гарделя, Ж.Бреля, М.Глинки, М.Шишкина и других.

 

       Режиссером спектакля стал уникальных человек, заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии, заместитель художественного руководителя Малого драматического театра — Театра Европы, заведующий кафедры сценической речи Театральной Академии   Валерий Николаевич Галендеев.  

 

   За роялем - известный и любимый многими петербуржцами пианист, который более 20 лет работает в тандеме со звездой советской эстрады Сергеем Захаровым, заслуженный артист России Александр Каган.

 

   Музыкально - поэтический вечер «Жить, думать, чувствовать, любить...», без сомнения,  раскроет зрителю всю палитру многогранного таланта Альберта Жалилова и представит его с новой, неизвестной широкому зрителю стороны.

 

    В 2015 году Альберт принимает активное  участие в музыкальных теле-передачах канала РОССИЯ-1.  Его талант был отмечен мэтрами современной эстрады и профессионалами шоу- бизнеса в теле-проектах "Главная сцена- 2" и "Живой звук-2015".   

     Помимо этого Альберт Жалилов знаком зрителям по главной роли в первом 3D мюзикле "Пола Негри" (где играет с такими артистами как Максим Леонидов, Гоша Куценко, Теона Дольникова, Ирина Медведева).

 

 

Начало в 19 часов 30 минут

12 +


"Компромиссы" программа по рассказам С.Довлатова. Исп. Л. Таранов 06.12.2015 "Компромиссы" программа по рассказам С.Довлатова. Исп. Л. Таранов

                                    Премьера моноспектакля по произведениям С.Довлатова. 

       Новый моноспектакль Леонида Таранова (в арт-кафе «Подвал Бродячей собаки» он известен по таким работам, как "Нервные люди", «Истории из чемодана», "Сказка про Федота-стрельца, удалого молодца") снова обращен к остроумному, блистательному писателю Сергею Довлатову. 


      Можно сказать, что спектакль поставлен по заявкам зрителей. На этот раз авторы обратились к таким произведениям, как «Компромисс» и «Соло на ундервуде». Тут поразительно уживается юмор в сатире, что, как известно, рождает освежающий смех. «В этой повести нет ангелов и нет злодеев… нет грешников и праведников нет», а есть просто люди – известные и неизвестные, свои и чужие, добрые и злые, завербованные и мятежные - жизнь которых превращена в бесконечный калейдоскоп абсурда. Да, речь идет о прошлом, но посмотрите, - прошлое ли это? Почему Довлатов сегодня так удивительно актуален?! 


      Автор инсценировки и режиссер заслуженный деятель искусств России Дженни Катышева. Музыкальное оформление Наталия Митрофанова.

Спектакль идет с одним антрактом.  


Начало в 19 часов 30 минут

18+

ДЕМОНИЧЕСКАЯ ЖЕНЩИНА Моноспектакль,посвященный Тэффи. Исполняет А.Лазарева 06.12.2015 ДЕМОНИЧЕСКАЯ ЖЕНЩИНА Моноспектакль,посвященный Тэффи. Исполняет А.Лазарева

"ДЕМОНИЧЕСКАЯ ЖЕНЩИНА"
МОНОСПЕКТАКЛЬ, ПОСВЯЩЕННЫЙ ТЭФФИ,

Живые картины в 2-х действиях.

Её именем были названы духи.
Её именем были названы шоколадные конфеты.
Её называли «королевой русского юмора» и любимой писательницей Николая II.
И, наконец, она была роковой, демонической «светской львицей» - вызывающей зависть у женщин и восхищение у мужчин.

Её книжки зачитывали до дыр, ей подражали, её страстно любили – и в России, и в Париже.
Её литературная карьера сложилась блестяще. А личная жизнь?..

«У меня, как на фронтоне древнего греческого театра, два лица: смеющееся и плачущее» - говорила она о себе.

Она умела точно распознавать смешные и грустные «женские типы», подмечать «женские штучки», слышать смех сквозь слёзы и видеть слёзы, прикрытые смехом.
Но самое главное - она владела Тайной. Тайной загадочной женской души.

Тэффи. Надежда Тэффи. Демоническая женщина Тэффи.

Изящные рассказы Тэффи в исполнении актрисы Анастасии Лазаревой вернут зрителя во времена немого кино, наивных героинь и роковых страстей.

Партия фортепиано – Константин Туманов.
Исполняет – Анастасия Лазарева


Начало в 16 часов 

16+ 



Новости 4861 - 4880 из 7180
Начало | Пред. | 242 243 244 245 246 | След. | Конец Все
© Арт-кафе "Бродячая собака" 2010- 2024